En Aquí, tomamos nuestra taza Joe muy seriamente. Tenga la seguridad de que lo mismo se aplica cuando se trata de diseño. Como ávidos bebedores de café, a menudo nos preguntamos, "¿Cómo te gusta tu café?" Y como una boutique creativa, nos gusta preguntar, "¿Qué te parece tu diseño?" Joe es un segmento del blog donde nosotros - #TeamAquí- compartimos nuestras inspiraciones de diseño.
María es la que mejor se mantiene en forma. Va a yoga al menos dos veces por semana y hace spinning a la hora de comer, mientras los demás estamos ocupados atiborrándonos de comida. Para alimentar su interés por la salud y el bienestar, a menudo lee consejos de salud y escucha podcasts de expertos. En el intercambio de esta semana, María nos contó que había descubierto recientemente una cuenta de Instagram en la que se mostraba todo lo relacionado con la salud.
Sporty & Rich Wellness Club es una extensión de la marca de estilo de vida Sporty & Rich, con sede en Nueva York, fundada por Emily Oberg. Su feed de Instagram parece un tablero de ambiente vintage bien conservado, con fotos tomadas en los años 80 o 90. Si haces clic en cualquiera de sus posts, te das cuenta de que lo que en realidad ofrecen son datos rápidos relacionados con el mantenimiento del bienestar físico y mental. Además de influencer, Oberg es famosa por su dirección creativa. Su profundo conocimiento de la moda y el diseño, combinado con su pasión por la salud y el bienestar, ha convertido la marca en algo más que una marca de ropa.
"Mi esperanza es que con esta página adquieras un conocimiento más profundo de todo lo relacionado con el bienestar y estés más en sintonía con tu cuerpo y tu mente, y con cómo cuidarlos lo mejor que puedas", dice Oberg en una entrevista con Hypebae.
María destaca que estos datos rápidos se presentan y redactan de forma que no te hacen sentir como si te estuvieran comercializando, algo que le hizo leer los posts de principio a fin - "Lo cual es raro", exclamó María.
chilló María al ver que Nella tecleaba en la barra de búsqueda. Cuando apareció el sitio web, teníamos aún más ganas de que Nella empezara a compartir. Empezó la sesión explicando cómo ella (y la mayoría de nosotros) damos por sentada la facilidad con la que realizamos nuestras tareas cotidianas: abotonarse y desabotonarse, subirse una cremallera, etc. Estas tareas no son precisamente las más fáciles para todo el mundo, razón por la cual EveryHuman es una marca y una representación importantes.
EveryHuman es una marca que tiene en cuenta la discapacidad, una plataforma en línea de ropa y calzado adaptables basados en el estilo de vida. "Demasiadas personas ponen en peligro sus necesidades, su independencia o su identidad porque no pueden acceder a ropa adaptable de alta calidad y con estilo. Estamos aquí para resolver ese problema, y todo lo que representa", como se indica en su sitio web. La marca permite a sus compradores ser quienes quieren ser ofreciéndoles opciones de moda adaptable con estilo y de alta calidad.
El nombre de la marca se compone de dos simples palabras que encapsulan plenamente la idea de la marca, lo que nos parece genial. La identidad de marca de EveryHuman, diseñada por Studio Chenchen, es suave, sencilla y desenfadada, como es la experiencia de usar su producto. Su contenido de Instagram destaca la personalidad de la marca y la versatilidad del diseño.
"Es importante contar con estas marcas para sensibilizar a los discapacitados. La mayoría de ellos tienen personalidades muy fuertes y necesitan estar bien representados", dice Nella.
"Es muy conocida, así que es posible que ya hayas visto sus trabajos en revistas o anuncios", dice Evelyn. Se llama Maria Švarbová y es fotógrafa. En ese momento, todos estábamos asombrados por los colores que se mostraban en la pantalla. ¿Cómo describir las obras de Švarbová? Su estilo no es fácil de descifrar, es poco común y excéntrico, aunque nos recuerda un poco a Wes Anderson.
"El estilo distintivo de Maria se aleja del retrato tradicional y se centra en la experimentación con el espacio, el color y la atmósfera. Interesándose por la arquitectura y los espacios públicos de la época socialista, Maria transforma cada escena con una frescura moderna que pone de relieve la profundidad y variedad de su paleta creativa", según se lee en el sitio web de Švarbová.
Fue muy terapéutico repasar las obras de Švarbová al observar los atrevidos colores con los que experimenta en sus ediciones para resaltar los aspectos importantes de cada pieza. "Hay mucha dirección creativa y edición en sus obras para lograr ese nivel de coherencia en términos de estilo y calidad", nos cuenta Evelyn con respeto. La primera vez que vio las obras de Švarbová, Evelyn se las descargó para usarlas como fondo de pantalla.
"Lo que realmente me inspira es su capacidad para desarrollar un estilo tan único y reconocible, porque eso es lo que te diferenciará de los demás".
Al revelarnos esta semana uno de sus ilustradores locales favoritos, Yu Ting nos dijo: "¡No sé por qué no he hablado de ella en Joe todavía!". Tiene literalmente uno de los antiguos adhesivos de la ilustradora pegado en su portátil.
Lydia Yang (también conocida como Oak & Bindi) es una girl boss. Es ilustradora y ha trabajado en proyectos para Guess® x A$AP Rocky, Shinola Journals (Detroit, EE.UU.) y Bvlgari. Además, tiene una marca personal, Die Hard Lover (DHL), y recientemente ha abierto una boutique local, By Appointment Only. Y aún no hemos terminado: también es cofundadora de Tell Your Children, un colectivo creativo local.
El notable estilo de ilustración de Lydia está muy inspirado en los dibujos animados vintage de los años 1940-1960, pero sin embargo tiene un tipo de alegría y energía que lo hace verdaderamente único y reconocible. Pasamos unos diez minutos recorriendo su Instagram con la única intención de echar un vistazo a sus ilustraciones (y lo hicimos), pero acabamos inspirándonos en la moda y la fotografía. Lo que también descubrimos durante el acecho por las redes sociales fue que gran parte de su inspiración proviene de su entorno y de sus reflexiones cotidianas.
"Mi estética creativa suele girar en torno al lenguaje artístico y visual actual, concretamente en la cultura callejera. Tiendo a basar mis diseños en las texturas y los colores de mi entorno inmediato: cualquier cosa, desde la señalización callejera hasta los escaparates y las tipografías llamativas, me sirve de inspiración", explica Lydia en una entrevista con Heroine.
"Hace muchas cosas: pinta murales, ilustra, crea una marca y una boutique, y muchas más. No sé cómo lo hace, pero su pasión y empuje me inspiran a mí y a muchos otros creativos locales", expresa Yu Ting al final de la sesión.
En Aquí, tomamos nuestra taza Joe muy seriamente. Tenga la seguridad de que lo mismo se aplica cuando se trata de diseño. Como ávidos bebedores de café, a menudo nos preguntamos, "¿Cómo te gusta tu café?" Y como una boutique creativa, nos gusta preguntar, "¿Qué te parece tu diseño?" Joe es un segmento del blog donde nosotros - #TeamAquí- compartimos nuestras inspiraciones de diseño.
Maria is the best amongst us at keeping fit. She goes to yoga at least twice a week and does spinning during lunch hours while the rest of us are busy stuffing ourselves. Fuelling her interest in health and wellness, she often finds herself reading up on health tips and listening to podcasts led by experts. At this week’s sharing, Maria told us that she had recently discovered an Instagram account featuring all things healthy.
Sporty & Rich Wellness Club is an extension of the Sporty & Rich NYC-based lifestyle label founded by Emily Oberg. Their Instagram feed looks like a well-curated vintage mood board, featuring photos taken in the 80s or 90s. If you click on any of their posts, you realise that what they actually offer are fast facts related to the upkeep of the physical and mental wellbeing. Other than being an influencer, Oberg is famously known for her creative direction. Her deep understanding of fashion and design , combined with her passion for health and wellness has turned the brand into something more than a clothing label.
“My hope is that with this page you will gain a deeper understanding of all things wellness, and become more in tune with your body and mind, and how to care for it as best you can,” Oberg says in an interview with Hypebae.
Maria emphasizes that these fast facts are presented and written in a way that does not make you feel like you are being marketed to, something that made her read the posts from the start till the end - “Which is rare,” Maria exclaimed.
Maria squealed as she saw Nella type in the search bar. When the website appeared, we got even more eager for Nella to start sharing. She began the session by explaining how she (and most of us) take for granted the ease of carrying out our daily tasks - buttoning and unbuttoning, pulling up a zip, etc. These tasks are not exactly the easiest for everyone, which is why EveryHuman is an important brand and representation.
EveryHuman is a disability-inclusive brand - a curated online platform for lifestyle-driven adaptive clothing and footwear. “Too many people compromise their needs, independence or identity because they can’t access high quality, stylish, adaptive clothing. We are here to solve that problem, and all that it represents,” as stated on their website. The brand empowers their buyers to be who they want to be by providing them adaptable fashion options that are stylish and high-quality.
The brand name is made up of two simple words that fully encapsulates the idea of the brand, which we think is genius. The brand identity of EveryHuman, designed by Studio Chenchen, is soft, simple and breezy, which is what the experience of using their product is like. Their Instagram content really highlights the personality of the brand and the versatility of the design.
“It’s important to have these brands to raise awareness for the disabled. Most of them have very strong personalities and they need to be well-represented,” says Nella.
“She’s well-known, so you might have seen her works being featured in magazines or advertisements before,” says Evelyn. Her name is Maria Švarbová and she is a photographer. At that point, we were all in awe of the colours that were being displayed on the screen. How do we describe Švarbová’s works? Her style is not one that we are able to decipher right away - it is uncommon and eccentric, although it does remind us a little of Wes Anderson.
“Maria’s distinctive style departs from traditional portraiture and focuses on experimentation with space, colour, and atmosphere. Taking an interest in Socialist era architecture and public spaces, Maria transforms each scene with a modern freshness that highlights the depth and range of her creative palette,” as written on Švarbová’s website.
It was very therapeutic to go through Švarbová’s works as you observe the bold colours that she experiments with in her edits to bring out the important aspects of each piece. “There is a lot of creative direction and editing involved in her works to achieve that level of consistency in terms of style and quality,” Evelyn told us with respect. The first time she came across Švarbová’s works, Evelyn downloaded them to use as wallpapers.
“What really inspires me is her ability to develop a style that is so unique and recognizable, because that is what will set you apart from others.”
Revealing one of her favourite local illustrators this week, Yu Ting told us “I don’t know why I haven’t shared about her on Joe yet!” She literally has one of the illustrator’s old stickers pasted on her laptop.
Lydia Yang (also referred to as Oak & Bindi) is a girl boss. She is an illustrator who has worked on projects for Guess® x A$AP Rocky, Shinola Journals (Detroit, USA), and Bvlgari. Also, she has a personal label Die Hard Lover (DHL) and had recently started a local boutique By Appointment Only. Wait - we’re not done yet - she is also the co-founder of Tell Your Children, a local creative collective.
Lydia’s notable illustration style is highly inspired by vintage cartoons from the 1940s-1960s, but yet it packs a kind of playfulness and energy that makes it truly unique and recognizable. We spent about ten minutes scrolling through her Instagram with the sole intent of checking out her illustrations (which we did) but ended up getting fashion and photography inspiration along with it. What we also found out through the whole social media stalking was that a lot of inspiration is drawn from her surroundings and day-to-day musings.
“My creative aesthetic usually revolves around current-day artistic and visual language, specifically in street culture. I tend to base my designs off the textures and colors of my immediate environment—anything from street signage to gaudy storefronts/fonts are inspiration to me,” Lydia said in an interview with Heroine.
“She does so many things - paint murals, illustrate, start a label and boutique, and many more. I don’t know how she does it, but her passion and drive inspire me and many other local creatives,” Yu Ting expresses at the end of the session.
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